Nuevo libro sobre el compositor Francisco Guerrero publicado por la editorial COMARES

ESTE ES UN LIBRO VERDADERAMENTE ÚNICO. No queremos decir que los demás dejen de serlo, sino que estas páginas reúnen de veras y de manera excepcional el ánimo militante de un grupo de artistas y musicólogxs por recoger, estudiar y comentar lo que hasta ahora nadie había recogido, estudiado y comentado: la creación musical y el posicionamiento artístico ante la vida del compositor. Francisco Guerrero Marín (Linares, 1951 - Madrid, 1997), creador tan fundamental para entender nuestra cultura contemporánea como desconocido para la mayoría de la gente.

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Hablamos de militancia, sí; porque cualquiera que conozca mínimamente la realidad de esa creación musical a través de la que se percibe la oscuridad de nuestro tiempo como algo que nos concierne y no deja de interpelarnos —como diría Giorgio Agamben— sabe que, precisamente por eso, resulta ser una práctica incómoda y minoritaria: acercarse a la composición contemporánea desplaza y desubica al oyente exigiéndole un ánimo crítico y una curiosidad voraz; ánimo y curiosidad que debe desplegar necesariamente para disponerse a la ESCUCHA y, con ella, abrirse a la posibilidad de lo inesperado, a transitar un camino desconocido que nos pueda llevar incluso a descubrir una manera radicalmente nueva de concebir el mundo. Dicha militancia encuentra también su razón en la responsabilidad autoimpuesta y el convencimiento de que conocer mejor la música de Francisco Guerrero es conocer un poco mejor el mundo de lo sonoro. Por eso, acércate. Échale un vistazo al índice o lee la introducción —es breve—. No te dejará indiferente.

Sobre los autores: Pedro Ordóñez Eslava es un músico indisciplinado, guitarrista experimental e investigador. Doctor en Historia y Ciencias de la Música por la Universidad de Granada, trabaja en la intersección entre las músicas contemporáneas, la estética y las artes plásticas de hoy, el flamenco experimental y la educación sonora. En 2011 recibió el Premio de Estudios Musicológicos otorgado por la Sociedad Española de Musicología. Actualmente es profesor titular del Departamento de Historia y Ciencias de la Música de la Universidad de Granada, director de la Cátedra de Flamenco y de la residencia artística Los Tientos, en La Madraza. Centro de Cultura Contemporánea de la Universidad de Granada, así como guitarrista flamenco y artista sonoro. Ha trabajado con artistas como Naike Ponce, Irene Rueda, Sara Holgado, Miguel F. Benítez o Miguel Álvarez-Fernández. Su último ensayo, Autorretrato compartido sobre fondo verdiblanco, aparece reseñado en revistas como Ritmo.

Guillermo Cobo es compositor de música experimental, docente e investigador. Formado en los conservatorios de Zaragoza, Leipzig y Milán, su obra explora las relaciones entre la geometría interna de los fenómenos naturales, la algorítmica y la percepción acústica. Sus obras han sido presentadas en países como España, Italia, Portugal y Japón, reconocidas con premios internacionales (2.º premio Toru Takemitsu Composition Award 2023, Discovering Young Composers of Europe 2022 —DYCE— de Europa Creativa y VIII Concorso «Franco Donatoni» del Divertimento Ensemble). Es miembro del Colectivo E7.2, con el que participa activamente en el Festival After Cage de Pamplona. Actualmente ejerce como profesor de Composición y Análisis en el Conservatorio Superior de Música de Aragón, labor que compagina con la realización de su tesis doctoral sobre la música de Francisco Guerrero Marín bajo la dirección de Pedro Ordónez Eslava en la Universidad de Granada.

Datos de contacto: Editorial Comares libreriacomares@comares.com / Pedro Ordóñez Eslava poe@go.ugr.es / Guillermo Cobo info@guillermo-cobo.com

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